Складчина: новые складчины на курсы и тренинги | страница 23

​

ПОСЛЕ КУРСА ВЫ:

• Освоите авторскую методику преподавания живописи Анны Ивановой и получите право работать по ее программам
• Начнете самостоятельно генерировать идеи для детского творчества
• Составите иллюстрированный календарно-тематический план на 4 года, используя базу из 340 рисунков-образцов
• Разработаете технологические карты уроков по методике Анны Ивановой
• Найдете подход к детям разных возрастов и к их родителям
• Научитесь избегать эмоциональное выгорание
• Начнете больше зарабатывать на детских мастер-классах и арт-вечеринках для взрослых

ПРОГРАММА
Блок №00. Мастер классы для детей (предобучение)
Блок №01. Рисование с малышами. За что на самом деле платят родители
Блок №02. Технологическая карта урока
Блок №03. Светотень - наше всё
Блок №04. Правополушарное и левополушарное рисование
Блок №05. Как рисовать людей с малышами
Блок №06. Теория цвета для младших школьников
Блок №07. Знакомство с графикой. Младшие школьники
Блок №08. Методика преподавания композиции школьникам
Блок №09. Фигура человека и портрет для детей 9+
Блок №10. Линейная и воздушная перспектива
Блок №11. Как увлечь рисованием подростков. Почему так популярен скетчинг
Блок №12. Арт-вечеринки или академическая живопись
Блок по практической педагогике
Подростки. Расширение самосознания подростков через общение
Психологический тренинг 5 способов решения конфликтных ситуаций
Видеоэкскурсии в студии наших выпускников
Дополнительный модуль - Как проводить уроки в онлайн-формате
Дополнительный модуль - Эфиры от психолога
Материалы курса с тарифа - Обучаю всех
Выпускной Преподаватель живописи для детей 21.0

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Курс по одной из самых известных произведений искусства Великого Мастера! На курсе мы детально разберем технику письма Леонардо Да Винчи, вы проникнетесь его идеями и смыслами, узнаете секреты и то, что никто никогда и нигде вам не расскажет.

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Отличный вариант для знакомства с различными видами русской росписи сразу!

Для кого этот курс:

• Новичок - впервые взяли в руки кисть - наши уроки просты и доступны для любого возраста.
• Педагог или родитель - по нашей программе вы сможете обучать детей декоративно-прикладному творчеству.
• Художник - освоите новые приемы и техники декоративного творчества, вдохновитесь старинными узорами и композициями.
• Одиноки - общение с творческими, позитивными людьми, хобби, внесет новый смысл в вашу жизнь.
• Много друзей и родных - удивите и обрадуете их оригинальными сувенирами и подарками.
• Ищете заработок творчеством - создадите востребованные уникальные изделия ручной работы.
• Любите создавать красоту своими руками - украсите интерьер дома, кухни, дачи композициями в русском стиле.
• Не хватает времени посещать занятия - наши уроки доступны в любое время у вас дома .
• Не находите рядом студии - онлайн-обучение у преподавателя редкой специальности - это отличный выбор для вас.

Чему обучают на курсе:

• Подбирать и подготавливать материалы для росписи: краски, кисти, лаки, заготовки
• Правильной постановке руки и работе с кистями для росписи
• Элементам различных техник росписи, с отработкой навыков в упражнениях и сюжетах
• Создавать яркие композиции для росписи сувениров, подарков, мебели...
• Изображению цветов, листьев, ягод в декоративной технике росписи
• Канонам и правилам построения декоративных композиций
• Основам иллюстративной графики и декоративной живописи

Курсы ведет художник-мастер декоративно-прикладного искусства - Зинаида Владимировна Голубева - преподаватель высшей категории с 25-летним стажем, лауреат российских и международных выставок и фестивалей.
Изучала роспись из рук потомственных хохломичей.
Закончила Абрамцевское художественно-промышленное училище им. Васнецова.
9 лет занималась разработкой образцов хохломской росписи в цехе «Северная Хохлома».
Работала художником на Дмитровскойм фарфоровой заводе, на фабрике Ростовская финифть.
Преподавала народные промыслы в Гимназии искусств им. А.А. Ахматовой в г. Пушкине.
Автор учебников по русским техникам росписи и методических пособий, является сотрудником в академии постдипломного образования, по ее методике педагоги ИЗО обучают учащихся в школах Санкт-Петербурга.

Спойлер: Уроки

1 урок. Обзор материалов для графических техник

2 урок. Базовые элементы хохломской росписи

3 урок. Ягодки с травкой в верховой росписи

4 урок. Знакомство с фоновой росписью, особенности, элементы

5 урок. Создание композиции фоновой росписи

6 урок. Знакомство с кудринной росписью, особенности, элементы

7 урок. Создание композиции в кудрине

8 урок. Знакомство с элементами Городецкой росписи

9 урок. Создание композиций в стиле городецкой росписи

10 урок. Базовые элементы и символика Мезенской росписи

11 урок. Композиция в круге " Урожай"

12 урок. Знакомство с пермогорской росписью. Базовые элементы и сюжет.

13 урок. Материалы и кисти для знакомства с кистевыми росписями

14 урок. Рисуем двойным мазком плоскими и круглыми кистями. Упражнения

15 урок. Урало-сибирская домовая роспись

16 урок. Гжель. Рисуем розан

17 урок. Петербургская роспись. Цветы Летнего сада

18 урок. Разновидность Петербургской росписи - Шинаузри. Золотое дерево

19 урок. Волховская роспись. Многоцветный мазок и волховской розан

20 урок. Наборная роспись - элементы и композиция

21 урок. Жостовская роспись. Этапы в росписи. Базовые приемы

22 урок. Композиция в стиле жостово на небольшом сувенире

23 урок. Русская матрешка. Семеновская роспись по бумажному шаблону матрешки

24 урок. Матрешка. Демонстрация росписи живописной матрешки

25 урок. Материалы для декоративной живописи и графики

26 урок. Роспись акриловыми контурами и тампоновкой. Базовые приемы и сюжет "Пейзаж с маками и колосками"

27 урок. Декоративный пейзаж в открытке. Рисуем гуашью в стиле масляной живописи

28 урок. Ретро-графика. Иллюстрации простыми карандашами

29 урок. Ботаническая графика. Линер и цветные карандаши

30 урок. Ботаническая графика. Рисуем кофе и акварелью

31 урок. Роспись ложки. Пижемская роспись

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Преподаватель курса - Наталия Безвуляк - автор уникальной методики обучения рисованию, основанной на изучении классических и современных произведений японских художников. Член Московского Союза художников, член Общества Искусства Суйбокуга , Токио, Япония

Мы поэтапно освоим технику изображения сосны, цветущей сливы и бамбука в японской живописи тушью. И в завершение курса объединим эти элементы в единый традиционный японский сюжет "Три друга зимы"

Чему научимся?

• На двадцати поэтапных уроках мы отработаем традиционную технику изображения бамбука, сосны и цветущей сливы в японской живописи Суйбокуга
• Научимся технике изображения снега
• Проработаем каждое из изображаемых растений отдельно
• Применим полученные знания при создании финальной картины курса

продажник:

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Уверены, что многие слышали о таком сказочном народном промысле, как Палех. И, наверняка, задумывались, как же научиться создавать сюжеты в этом стиле, где множество мелких деталей, точная прорисовка каждого элемента. Ведь это одно из самых сложных направлений декоративно-прикладного искусства. Здесь необходимо не только владеть живописной техникой письма, изящными линиями разживки, но и уметь писать на миниатюрных форматах.

Роспись в стиле Палеха прекрасно смотрится на любом изделии. И подарки, украшенные такими сюжетами, никого не оставят равнодушными.

В нашей школе художница Зинаида Голубева уже неоднократно проводила мастер-классы, в которых знакомила участников с элементами, сюжетами в стиле Палеха. И эти композиции очень полюбились нашим ученикам.
Мы решили ещё больше раскрыть эту тему и провести АРТ-ИНТЕНСИВ.

ПЛАТНЫЙ БЛОК, состоит из двух "живых" вебинаров:

• 4 марта в - создаём сюжет по сказке Павла Бажова "Серебряное копытце".

Урок ориентирован на преподавателей и на родителей с детьми. Зинаида Владимировна расскажет о методике преподавания детям, о том, как в доступной манере познакомить юных учеников со сказочной росписью в стиле Палеха.

• 5 марта - создаём сюжет в эффектной цветовой гамме "Жар-птица в стиле Палеха". Урок рассчитан на взрослую аудиторию.

Стоимость участия в платном блоке - 790 руб.
Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Яркая, сочная, живая. Она прощает художнику ошибки, подходит для работы практически на любой поверхности, позволяет работать пастозно, создавая фактурные мазки. А ещё она не бьет по карману и знакома каждому с детства. Конечно, мы говорим о гуаши! Хотите и вы раскрыть всю прелесть и удивительные свойства этой краски? Тогда ждем вас .

Результат обучения
Узнаете, каким интересным изобразительным материалом может быть гуашь;
Разберетесь, как правильно с ней работать;
Поговорите о композиции и цвете;
Для разрисовки и знакомства с материалом напишете этюд с одним фруктом;
Увидите, как строится живой натюрморт, и напишете его с натуры.

Урок 1
Средний
Цитрусы


Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Содержание онлайн-курса:

• Познакомимся с основными техниками живописи суйбокуга (тушь, вода) и бокусайга (тушь, краски).
• Узнаем, какие праздничные сюжеты пишут современные японские художники.
• Разберем последовательность изображения весенних цветов: тюльпана, нарцисса, мимозы, гиацинта.
• Научимся работать с натурой.
• Разберем и поэтапно напишем несколько цветочных композиций.
• Будем писать керамические, бамбуковые, стеклянные вазы и корзины.
• На практике освоим разнообразные современные техники письма тушью.
• Разберем особенности построения композиции «Цветы в вазе» и напишем самостоятельные работы.

Японская живопись «суми-э» или «суйбокуга» - это древнее искусство письма тушью по бумаге или шелку, которое пришло в Японию из Китая в конце VII веке и трансформировавшись, стало частью национальной японской традиции.
Асимметрия, простота, лаконичность, естественность, сдержанность, душевный покой, стремление через внешнюю форму выразить внутреннюю скрытую суть вещи или явления - вот основные принципы которыми руководствуется художник.

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Мировая художественная культура является обладательницей огромного наследия в сфере всех видов изобразительного искусства. Изучая величайшие памятники архитектуры, живописи и скульптуры, нельзя оставить без внимания еще одну область художественного творчества - орнамент. Ничто так ярко, как орнамент, не расскажет об исторической эпохе, об особенностях породившей его культуры, ее отношениях с миром. Данный курс посвящен рассмотрению самых важных вех в истории орнаментального искусства от Неолита до Нового времени.
Вы сможете проследить этапы развития орнамента, изучая не только художественные аспекты разных культур, но и раскрывая смысловое содержание орнаментальных образов, мотивов и композиций. Это позволит расширить ваше восприятие декоративного искусства в контексте генезиса человеческой цивилизации, углубить знания истории искусств с позиции специфичности сознания каждой эпохи. Курс рассчитан на широкую аудиторию слушателей, интересующихся историей, орнаментальным искусством и философией.
Курс ведет искусствовед, хуодожник, ювелир Дидрих Мария

22 академических часов: из них 20 академических часов — контактная работа с преподавателем + часы на самостоятельную работу [ 1 академический час — 45 минут ]
Программа курса
1 Природа и специфика орнаментального искусства: мотивы и композиции
2 Орнаментика Древнего Египта: иерархия и структура
3 Орнамент культуры Междуречья: конкретика и практичность
4 Орнаментика Эгейского мира: изобразительность и цвет
5 Орнамент Древней Греции: классические формы
6 Орнаментика Древнего Рима: объем и декоративность
7 Орнамент Ислама: геометрия и шрифт
8 Орнаментика Византии: переосмысление образов
9 Орнамент Средневековой Европы: стилизация и условность
10 Орнаментика Древней Руси: народное искусство


продажник:

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Весенний позитивный настрой на LECTOROOM. Рисуем, творим, вдохновляемся акварельной, пастельной, масляной живописи вместе с любимым художниками!
О мастер-классе: 3-5 МАРТА
Почувствуйте приближение весны! В каждый из трёх дней вас ждёт программа от мастеров живописи графики! Эти 3 дня с вами будут на связи 8 преподавателей: Елена Базанова, Юлия Барминова, Елена Прудникова, Тамара Камаева, Татьяна Бакус, Александра Щёголева, Татьяна Анисимова, Татьяна Ширбидова. Изучайте расписание каждого дня в разделе «Программа» и присоединяйтесь к фестивалю!

ИНФОРМАЦИЯ ДОПОЛНЯЕТСЯ

Елена Базанова «Этюд с ландышами»
Татьяна Анисимова (Тема уточняется)
Елена Прудникова «Букет на солнце»
Юлия Барминова (тема утверждается)
Алесандра Щёголева «Аисты в гнезде»
Тамара Камаева «Весенний этюд»
Елизавета Залегина «Весенний чизкейк»
Татьяна Бакус «Симфония весенних тюльпанов»

продажник:

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Если вы смотрите классы по искусству, вы уже знаете, что не каждая известная картина – шедевр. Многие произведения стали популярны просто оказавшись в нужное время в нужном месте. И, наоборот, существует огромное количество подлинных шедевров, про которые мы ничего не знаем, потому что они не попадают в поле нашего зрения. Это очень обидно, ведь именно они научили бы нас мыслить концепциями и делать выводы о целых периодах мировой истории живописи. В этом классе вы познакомитесь с новым перечнем таких шедевров и сделаете самые неожиданные выводы. Например, узнаете, что в древнем Египте в действительности не было ни одного священного животного. Что древнегреческие статуи божеств на самом деле создавались с весьма приземленными целями. И что памятники христианства можно понимать и воспринимать, вовсе не разбираясь в религии.

Вы удивитесь, поняв, что гений Ван Дейка, в действительности, объясняется не его работой с цветом. Что советские художники – не всегда пропагандисты. Что у Веласкеса нужно рассматривать вовсе не ту картину, которую вам покажут первой. Вы разберетесь со смыслом картин, который никто не понимает, и еще раз убедитесь, что сюжет в искусстве – это лишь повод. А еще вы перестанете «расшифровывать» искусство и начнете воспринимать его по-настоящему.

Посмотрев этот класс, вы:

• Научитесь понимать внутреннюю суть скульптур Древнего Египта.
• Научитесь ценить художественную мотивацию греков.
• Научитесь видеть в советском художнике – художника, а не пропагандиста.

Видео: (2 часа 16 минут)
01.Трейлер ЗАГЛУШКА, ЗАМЕНИТЬ
02.«Андерсонова кошка» (664 до н. э.)
03.«Венера Каллипига (Прекраснопопая) Павловского парка» (V в. до Р. Х. и 1780)
04.Византийские мозаики Нагарии (начало VII в.)
05.Вурцбургское «Поклонение волхов» (1505)
06.Автопортрет Антониса Ван Дейка (1621)
07.«Афина и Арахна (Пряхи)» Диего Веласкеса (1656-60)
08.«Раненый ангел» Хьюго Зимберга (1903)
09.«Головомойка» Александра Самохвалова (1923)
10.«Железо и мрамор» Валерия Ватенина (1968)
11.«Папа в командировке» Эмира Кустурицы (1985)
12.«Танцы с волками» Кевина Кестнера (1990)
13.«Птицы» Петра Конникова (2006)

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Программа:
1. «Упрощённое рисование» или как рисовать, если не умеешь
2. Гениальные дилетанты
3. Как стать профессионалом
4. Джексон Поллок и выгребная яма Рембрандта
5. Неизбежная глубина
6. Тайна Гольбейна
7. Исцеление тенью
8. Вечные ценности
9. Сине-чёрное или золотое?
10. Белая тень
11. Превращение в точку
12. Сильный ракурс

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Курс подойдет именно вам, и вот почему:

Он подходит как для новичков, так и для практикующих художников.. Новички изучат алгоритм, как с нуля научиться рисовать все что угодно, а продвинутые художники узнают много фишек и секретов современных техник работы с акварелью.

На этом курсе я научу вас рисовать самостоятельно, не по референсам а "из головы". Будем прокачивать фантазию и дизайнерское мышление! Более того, у нас будет отдельный урок, посвященный придумыванию и разработке уникального персонажа!

В каждом уроке вас ждут пошаговые алгоритмы и максимально понятные объяснения всех нюансов работы акварелью. Более того, вас ждет подробнейшая обратная связь от профессиональных художников. Не научиться при таком подходе у вас не получится.

У вас появится реальная возможность зарабатывать на своем творчестве, так как подобные иллюстрации крайне востребованы, вы можете рисовать их на заказ, либо же продавать на стоках

На курсе вы получите:

12 подробных
пошаговых уроков

2 месяца
поддержки проф. художниками

Навык, который будет радовать всю жизнь

Возможность зарабатывать на любимом хобби

Спойлер: Программа курса

Урок 1

МАТЕРИАЛЫ

Начнем с основного — знакомства с новыми материалами и особенностями работы с ними.


На вводном уроке мы разберем как выбрать материалы и как работать с кистью и акварелью



Урок 2

РАЗРАБОТКА ПЕРСОНАЖЕЙ

Разработка персонажей.




На этом уроке я расскажу вам, как придумывать персонажей, характеры и внешний вид героев, как создавать свои особенные образы, непохожие на другие.




Урок 3

ДОББИ

На этом уроке вы нарисуете одного из самых любимых персонажей книг о Гарри Поттере – забавного эльфа Добби.




У меня он получился милым и немного детским, у вас он может нарисоваться совсем другим, таким каким его видите вы.



А как показать в рисунке черты характера и совместить их с описанием внешности персонажа, я покажу на уроке



Урок 4

ПРЕДМЕТЫ

В иллюстрации, как и в волшебном мире, предметы могут оживать, иметь руки, ноги, глаза и даже зубы.




На этом уроке я научу вас оживлять самые обычные предметы, наделять их характером и настроением.




А поскольку темой нашего курса является Гарри Поттер, то и предметы будут из книги и самые волшебные!



Урок 5

ГЕРМИОНА

На этом уроке мы начинаем рисовать людей.




Я расскажу, как передать характер девочки с помощью черт лица и позы, а вы с учётом моих подсказок сможете создать свою собственную Гермиону.



Урок 6

РОН

Создаём лучшего друга Гарри Поттера. Я его вижу добродушным и несобранным.




Для того чтобы показать это я использую специальные приёмы в построении тела и лица, а ещё дополнительные элементы.

Какие — узнаете на уроке.



Урок 7

ГАРРИ

Рисуем самого главного и самого важного персонажа книги.



Работа предстоит непростая, но очень интересная. О Гарри мы много читали, его мы знаем досконально и поэтому ему нужно уделить особое внимание при проработке персонажа.




Готовьте карандаши, будем создавать собственный вариант одного из самых популярных книжных героев планеты!



Урок 8

ДАМБЛДОР

Как должен выглядеть величайший волшебник и воплощение доброты?




На этом уроке я подскажу несколько приёмов, которые помогут вам наделить вашего персонажа и добротой и могуществом, внушающим трепет самым коварным злодеям.




Урок 9

ХАГРИД

Этого героя мы будем рисовать не одного, а в компании с гиппогрифом.




Так что сегодня вы нарисуете сразу двух персонажей. Пусть вас не пугает сложность форм мифического животного, я подготовила несколько лайфхаков, благодаря которым с этим уроком справится каждый!



Урок 10

ЛОРД ВОЛАН-ДЕ-МОРТ

Сегодня рисуем самого коварного тёмного волшебника и главного антагониста Гарри Поттера.


На его примере я научу вас визуально показывать коварство, силу и опасность в облике персонажей иллюстрации.



Урок 11

ОЦИФРОВКА ИЛЛЮСТРАЦИЙ

Это занятие – настоящий быстрый экскурс в графический дизайн.


На уроке вы научитесь оцифровывать и подготавливать к печати файлы с вашими иллюстрациями.


Будет много технической информации, но она просто необходима, если вы хотите выйти на новый уровень работы с рисунками, начать зарабатывать на иллюстрации или просто печатать открытки, календари и подарки близким с вашими акварелями.




Урок 12

СОЗДАНИЕ ПАТТЕРНОВ И

МОКАПОВ

На этом уроке вы узнаете, что такое паттерны и мокапы, получите подробную инструкцию по их созданию.


Полученные бесшовные паттереы можно превратить в упаковку, обложку для ежедневника и скетчбука или ткань.


А мокапы помогут продвинуть продвинуть ваши иллюстрации, а заодно самим понять, как паттерн или рисунок будут смотреться на полиграфической или подарочной продукции.



Урок 13

ЗАРАБОТОК НА СТОКАХ И

МАРКЕТПЛЕЙСАХ

На этом уроке я расскажу, как и где в интернете можно продавать свои иллюстрации, как подготовить файл к выкладке на стоках, где легче всего продавать и как выйти с иллюстрациями в топ.

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Откройте для себя технику тонких линий для создания осмысленных минималистичных иллюстраций к татуировкам в черно-белом цвете.
Если вы любите минималистичные татуировки , вам обязательно стоит познакомиться с необыкновенными, тонкими работами мексиканской художницы-татуировщика и иллюстратора Люсии Серрано. Она специалист по технике тонкой линии, и ее иллюстрации озвучивают социальные проблемы, такие как феминизм, или проблемы психического здоровья, представленные в положительном свете.

В этом онлайн-курсе вы узнаете, как найти свой собственный стиль, основанный на ваших интересах и вкусах. Узнайте, как создавать персональные иллюстрации с помощью техники тонких линий в черно-белых тонах , а также как наносить татуировки на кожу .

Чему вы научитесь на этом онлайн-курсе?
СОДЕРЖАНИЕ КУРСА

• U1 Вступление
• U2 Давайте понемногу!
• U3 Презентация материала
• U4 Производство: хорошие вещи идут!
• U5 Уход за вашей вещью
• ФП Последний проект

Начните этот курс со знакомства с вашим учителем Лусией Серрано, которая расскажет вам о своей карьере в мире татуировки и о своем творческом процессе с использованием техники тонкой линии. Затем она делится с вами своими впечатлениями и ссылками.
Твоя очередь! Покопайтесь в том, что вдохновляет вас на создание и определите свой собственный стиль, основанный на ваших интересах и вкусах. Посмотрите , как концептуализировать свои идеи и набросать их в стиле тонкой линии, либо в цифровом виде, либо от руки. Люсия дает вам экспертные советы по работе с линиями, штриховкой и тому, как добиться текстуры и движения .

После того, как у вас есть базовый дизайн, посмотрите, как подготовить кожу перед татуировкой. Поговорите о материалах, необходимых в процессе татуировки, и о том, как поддерживать порядок и гигиену на рабочем столе.

Узнай, как с помощью трафарета перенести рисунок на кожу и начни рисовать! Начните татуировать направляющие линии, а затем более четкие линии, затенение и текстурирование . Исследуйте скорости тату-машины и различные иглы.

Посмотрите, как импровизировать с окончательными деталями, а также как чистить и ухаживать за татуировкой после ее завершения. Завершите курс несколькими советами по фотографированию и представлению конечного результата.

Что представляет собой проект этого курса?
Создайте иллюстрацию с помощью техники тонких линий, которая будет эстетичной, но также и значимой, которую вы позже сделаете татуировкой на коже.

Для кого этот онлайн-курс?
Всем, кто интересуется иллюстрацией и татуировкой, кто хочет углубить свои знания по теме и вникнуть в технику тонкой линии.

Требования и материалы
Требуются средние знания татуажа и рисунка. Вам также необходимо знать, как использовать Procreate, и иметь основные материалы для татуировки, такие как машинка, иглы и чернила.

£9.90
Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Марафон по живописи гуашью от Дарьи Куцаевой и Художник Онлайн. Три пейзажа, прямые эфиры 6, 8 и 10 февраля.
На уроках вы сможете познакомиться с техникой живописи по-мокрому и создать 3 удивительных пейзажа на акварельной бумаге.

«Яхта. Рассвет»
На первом занятии вы сможете написать очень простой по композиции морской пейзаж с яхтой. Во время урока вы научитесь делать большие заливки и показывать фактуру облаков. Мы поговорим о том, как передать атмосферу штиля и показать мягкое утреннее освещение. Эта картина будет выполнена в теплых тонах, преподаватель расскажет о работе с тоном и о том, как добиться нужных оттенков, имея ограниченную палитру. После такой тренировки вы сможете перейти к более сложному пейзажу с элементами анималистики.
«Коровы»
Второй урок марафона — пейзаж с двумя кирпичными сараями и двумя коровами на переднем плане. Мы покажем пасмурный день и поговорим о том, как передать это состояние природы с помощью цвета и тона. На занятии мы затронем тему композиции и ритма, потому что нам необходимо будет гармонично разместить в формате несколько объектов. Дарья покажет, как написать небо, поле, каменную кладку, а также объяснит, как рисовать животных от силуэта, без знания анатомии.
«Вершина»
После двух «ночных» работ вас ждет ослепительная белизна снега и почти нереальный пейзаж с разноцветными домиками у подножия гор. На последнем уроке мы поговорим о композиции и плановости, научимся группировать однотипные объекты и расставлять яркие акценты, узнаем, как показать глубину пространства с помощью тона, а фактуры — с помощью разных способов наложения материала и штриховки. После прохождения марафона вы сможете применить полученные знания, создав пейзаж или натюрморт по собственному референсу.
Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Иллюстрированное пошаговое руководство по живописи гуашью от британского художника Джереми Форда. Автор рассказывает о техниках работы с гуашью, описывает её возможности, подсказывает, как исправить ошибки и отыскать вдохновение.

Гуашь часто ассоциируется с коммерческим искусством, поэтому многие художники не воспринимают её как серьезный материал. Однако гуашью часто пользовались такие известные мастера, как Анри де Тулуз-Лотрек, Валентин Серов, Анри Матисс, Марк Шагал, Пабло Пикассо и многие другие.

Художник Джереми Форд уверен: гуаши давно пора пережить ренессанс. В своей книге он рассказывает о материалах, инструментах и техниках работы, а также дает советы по исправлению частых ошибок. Вы получите удовольствие от безграничности творческих возможностей, которая открывается каждому, кто начинает работать гуашью.

Для кого эта книга

• Для новичков, желающих освоить основы работы гуашью
• Для тех, кто хочет попрактиковаться работать гуашью, перед тем, как переходить к другим краскам
• Для опытных художников в поисках новых техник и материалов

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...