Складчина: новые складчины на курсы и тренинги

​

Пейзажная живопись от начал до профессионального уровня.
Пейзаж – один из самых популярных жанров живописи. И этот курс посвящен именно ему!

На курсе мы пишем только пейзажи, занятия выстроены по принципу «от простого — к сложному».
Первые занятия курса посвящены знакомству с инструментами, умению выбирать материалы, правильно смешивать и комбинировать краски, подбору кистей и подготовке палитры.

Этот интенсив подойдет как для новичков, так и для опытных художников, которые хотят понять, как именно пишутся пейзажи!
Каждое занятие, начиная со второго, представляет собой законченную картину!
После каждого занятия обучающимся дается домашнее задание для закрепления пройденного материала.

Чему вы научитесь:

• Как выдавливать краски на палитру. Правила, последовательность, полезные приемы
• Как составлять палитру красок для каждой картины
• Разбираться в видах контрастов и использовать контрасты при написании картин
• Освоите линейную и воздушную перспективу в пейзаже
• Работать с оттенками и теплохолодностью. Передавать цвет в зависимости от времени суток – от теплых закатных цветов до холодных оттенков рассвета
• Понимать композицию
• Работать пятнами и общими массами

Программа:

1. Выбор материалов, алгоритм выбора красок:

• Учимся составлять палитру красок для каждой картины. Упражнения/практика
• Разбираем алгоритм, который позволит грамотно составлять палитру абсолютно для любой картины
• Теплохолодность. Понимаем разницу и специфику работы с теплыми и холодными оттенками

2. Гризайль:

• Гризайль: работа с тоном
• Подбор палитры под ненасыщенные картины
• Облака
• Атмосфера пасмурного дня
• Практика: пейзаж

3. Работа с цветом:

• Плановость в пейзаже
• Работа насыщенным цветом
• Работа пятнами и массами
• Композиция пейзажа. Равновесие насыщенных цветов и объемов в композиции
• Технические особенности работы с цветом
• Практика: пейзаж с горами

4. Перспектива:

• Воздушная и линейная перспектива
• Особенности перспективы в пейзаже
• Передача солнечного света
• Цвет тени солнечным и пасмурным днем. Тень от цветных насыщенных и от ненасыщенных объектов. Тени от жесткого и от мягкого света
• Практика: пейзаж с перспективой

5. Элементы пейзажа:

• Написание стволов деревьев и веток
• Листья и объемы на них. Работа массами и прописка
• Объемы на деревьях. Зависимость от положения и характера света
• Написание коры
• Объемообразующие факторы: окружающий свет и рефлексы
• Практика: пейзаж с деревом

6. Осень:

• Передача атмосферы в зависимости от времени суток. Теплохолодность. Закатные и рассветные цвета
• Приемы написания ближнего и дальнего плана
• Расстановка акцентов с помощью контрастов
• Цветовые растяжки (градиенты). Солнечный свет
• Сохранение разнообразия оттенков на локальных участках при работе большими массами и пятнами
• Практика: закатный пейзаж

Автор Татьяна Зубова

• Лауреат RSMA New Generation Award 2025
• 500+ уроков
• 26+ лет опыта
• 140 000+ учеников
• Основатель международной онлайн-школы

Тариф 30 дней

• 6 уроков
• 5 завершенных картин
• Более 18 часов обучающего видео
• Домашние задания для закрепления пройденного материала

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

БЫСТРЫЙ СТАРТ
тренируем карандашные техники, выбираем материалы и знакомимся с жанром “ботаническая живопись”
БАЗА ЗНАНИЙ
6 разделов и 18 сюжетов, чтобы освоить фундаментальные навыки рисования цветными карандашами:
1. Фрукты (груша, яблоко, лимон)
2. Грибы (моховик, мухомор, поганка)
3. Овощи (тыква, баклажаны, перцы)
4. Ягоды (смородина, киви, ежевика)
5. Листья (дуб, осина, сингониум)
6. Цветы (ирис, лилейник, гортензия)
Это 34 ТЕОРЕТИЧЕСКИХ УРОКА чтобы еще глубже понять, КАК, ЗАЧЕМ и ПОЧЕМУ нужно выполнять те или иные приемы, какие есть “подводные камни” и как их мягко обходить.
Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Двухдневный Марафон по масляной живописи.
Лето, залитая солнцем веранда, сад за перилами и неспешное чаепитие. На столе — сверкающий металлический самовар, фарфоровый чайник и чашки, а вокруг всё наполнено солнечными бликами и цветными рефлексами.
На новом марафоне «Чай на веранде» мы напишем светлый летний натюрморт и разберём одну из самых красивых и одновременно непростых живописных задач — как передать яркий солнечный свет средствами живописи.
Будем двигаться последовательно: от композиции и больших цветовых отношений к моделировке предметов, работе со светом и завершающим акцентам.
В результате у вас получится не просто натюрморт с самоваром, а солнечная живописная работа с атмосферой летнего чаепития на веранде.
Приготовьте холст, краски и хорошее настроение — встречаемся на «Чае на веранде»!

Чему вы научитесь:
- Особое внимание уделим металлическому самовару. Разберём, как писать сложную отражающую поверхность не через прорисовку каждой детали, а через большие отношения света, тени, бликов и рефлексов. Посмотрим, как окружающие цвета отражаются в металле и помогают создать ощущение его блеска и материальности.
- Будем учиться писать белую скатерть, которая на самом деле состоит из множества оттенков: холодных голубых и сиреневых теней, тёплых солнечных участков и ярких световых пятен. Поговорим о том, как сохранить ощущение белого цвета, используя при этом богатую палитру.
- Разберём фарфор и стекло, мягкие и жёсткие края, падающие тени, цветные рефлексы и контрасты.
И главное — попробуем собрать всё это в цельную работу, наполненную воздухом, светом и ощущением настоящего летнего дня.

Художник, преподаватель Михаил Мишинский
Основатель онлайн школы творчества «Арткласс»
Сооснователь школы живописи "Изо проект Парта»
В далеком 1996 году родители отвели меня в ДХШ. Так было принято - отдавать детей учиться рисовать. Но, в отличие от своих одноклассников по «художке», я уже тогда принял решение, что живопись будет моей профессией.
После школы я пошел в колледж культуры, где получил профессию «Художник-мастер». Это место, где меня научили не только рисовать, но и вышивать крестиком, плести макраме, лепить и вырезать... В общем, все, что вы только можете представить в творчестве, было там мне передано опытными преподавателями.

Тариф Стандарт:
- 2 дня записи эфиров
- дополнительные референсы

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Авторский курс Александры Чёрной.
Научим писать портреты даже новичка в живописи!

Портрет — одно из самых востребованных и интересных направлений живописи. Пришло время его освоить.

Вместе с Александрой Чёрной вы научитесь изображать портреты в стилизованной манере с помощью мастихина. И сможете создавать эмоциональные, динамичные и выразительные шедевры.

Что вы получите от обучения:

Освойте портрет без академической базы!

Цель блока — освоить портрет мастихином, научиться передавать характерные черты мужского лица, прорабатывать детали.

Теория:

• Анализ мужского портрета на примере известных художников.
• Анатомия мужественности. Основные особенности мужского портрета.
• Способы передачи внутреннего мира, характера, возраста, профессии и жизненного опыта в мужском портрете.
• Как превратить фотографию в художественный образ.

Преимущества курса:

• Освоите мужские портреты: вы научитесь писать выразительные, живые и стильные портреты, а главное — выстраивать образ персонажа.
• Обучение без академических построений: будете писать портреты быстро и структурно: мастихин задаёт уверенность, формирует почерк и помогает работать свободно.
• Поймёте, как передавать характер на холсте: вы поймёте, как писать харизму, силу, мягкость, уверенность, возраст, глубину через выразительный мазок, композицию и цвет.
• Получите компетенции в коммерчески востребованном жанре: портрет — один из самых продаваемых жанров. Вы расширите свои возможности для заказов.

Программа:

1. Римлянин:

Чему научитесь:

• передавать силу через профиль и чёткую линию силуэта
• работать с поворотом головы и напряжением шеи
• создавать ощущение собранности и внутренней дисциплины

Художественные задачи:

• фактура металла (шлем, доспех) мастихином
• контраст тёплого тела и холодной брони
• работа с акцентами (красный плащ как эмоциональный центр)

Главный навык: как через минимальное движение и профиль передать характер.

2. Самурай:

Чему научитесь:

• передавать динамику тела и движение
• работать с поворотом корпуса и жестом руки
• создавать ощущение напряжённого момента «здесь и сейчас»

Художественные задачи:

• работа с ритмом линий (одежда, поза, оружие)
• контраст спокойного лица и активного тела
• цвет как выразительное средство (одежда, акценты)

Главный навык: как через движение и композицию передать энергию.

3. Викинг:

Чему научитесь:

• работать с телом в объёме (по пояс / до колен)
• передавать вес, массу и устойчивость фигуры
• создавать ощущение силы через форму, а не детали

Художественные задачи:

• фактура меха и грубых материалов
• сложная живописная масса (без прорисовки каждой детали)
• баланс тёмных и светлых пятен

Главный навык: как через крупные формы и фактуру передать мощь.

4. Индеец:

Чему научитесь:

• работать с телом в объёме (по пояс / до колен)
• передавать вес, массу и устойчивость фигуры
• создавать ощущение силы через форму, а не детали

Художественные задачи:

• фактура меха и грубых материалов
• сложная живописная масса (без прорисовки каждой детали)
• баланс тёмных и светлых пятен

Главный навык: как через крупные формы и фактуру передать мощь.

В конце курса ученики выполняют самостоятельную работу по собственному референсу.

Тариф Дух Воина

• Теоретическая часть
• 4 картины 70х50 см: Римлянин, Самурай, Викинг, Индеец

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Вместе с наставником освоите рисование стеклянной фактуры и узнаете быстрый и увлекательный способ создания фона.

1 урок. 23 минуты. Сделаем фон для картины, разметку и первый красочный слой.

2 урок. 28 минут. Продолжаем работать над картиной, расставляем
стабильные данные, делаем первые градиенты и текстуры.

3 урок. 28 минут. Добавляем реалистичности, объема, смягчаем градиенты, завершаем работу над картиной.

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Курс создан на основе проверенной временем классической модели обучения прикладному рисунку, но с учетом современных реалий и востребованных направлений, таких как геймдев, анимация и промышленный дизайн. Вы не только научитесь рисовать, но и поймете, как использовать эти навыки в актуальных творческих индустриях.

Уже через несколько занятий вы начнете создавать реалистичные и грамотно выстроенные изображения, даже если раньше никогда не брали в руки карандаш. Этот курс — идеальный старт для тех, кто мечтает воплотить свои творческие идеи в жизнь и получить базу, которая пригодится для дальнейшего развития в любой сфере искусства.

Чему научитесь:

• Использовать графические приемы и техники рисования
• Видеть и понимать объем, светотени
• Выстраивать естественную гармоничную композицию
• Работать с перспективой
• Рисовать объекты во фронтальном ракурсе и перспективе
• Рисовать тела вращения, сложносоставные объекты и объекты с пластичными формами

Кому подходит обучение:

1. Тому, кто никогда не держал в руках карандаш/стилус, но мечтает научиться рисовать
2. Работающим в CG-индустрии и желающим прокачать базу
3. Поступающим в художественный вуз

Программа:

8 недель · 73 урока · 22 часа видео · Начинающий уровень

Месяц 1: Основы академического рисунка:

Теория:

• Основы академического рисунка
• Работа с карандашом
• Работа в Photoshop/Procreate
• Пропорции предмета
• Линия: акценты, отдых
• Графический прием
• Перспектива
• Построение на 3 точки

Практика:

• Упражнения на фактуры
• Аналитические зарисовки объектов во фронтальном ракурсе: ключ, украшение, оружие
• Рисование объемных геометрических тел: куб, врезки, фаски
• Рисование тел вращения: цилиндр, шар, совмещение форм
• Проекции сундука

Месяц 2: Текстуры и сложные объекты:

Теория:

• Упражнения на текстуру
• Архитектурные объекты
• Пластика и структура в природе

Практика:

• Сложносоставной объект с фактурой: сундук, шкатулка
• Архитектурный объект: дом, маяк, башня
• Зарисовки растений: лист, комнатное растение
• Поэтапная копия зарисовки мужской и женской натуры — контрапост

Бонусные материалы:

Теория:

• «Анатомия и пластика в женской фигуре» — Мастер-класс от Азата Нургалеева
• «Стиль и художник» — Лекция Елизаветы Парфеновой

Практика:

• Практический урок «Рисуем колбу»

Подарки при покупке:

1. Рисуем грушу
   • Цифровая живопись
   • Базовый урок: рисуем грушу с нуля
2. Штрих и тон
   • Тональные растяжки
   • Марафон «Тон и рендер» — Неделя 1
3. Простые предметы
   • Шар, цилиндр
     Марафон «Тон и рендер» — Неделя 2

Авторы:

• Анастасия Патрина
  2D-художник (иллюстратор)
• Азат Нургалеев
  художник, основатель и идеолог Skills Up School

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

«Колокольный звон» — новая Игра по масляной живописи, в которой за четыре прямых эфира мы вместе создадим атмосферный русский пейзаж со старой церковью, отражением в тихой воде и теплыми красками заката.

Игра — это формат, где вы не просто смотрите запись, а пишете картину вместе со мной, получаете подробные объяснения каждого этапа и шаг за шагом уверенно движетесь к завершенной работе. Независимо от уровня подготовки, вы освоите важные принципы пейзажной живописи и создадите картину, которой будете по-настоящему гордиться.

Чему вы научитесь:
Мы будем последовательно проходить все этапы работы над картиной: от построения рисунка и поиска гармоничной композиции до создания объема, передачи воздушной перспективы, написания воды, отражений, деревянного моста, кувшинок и белокаменного храма. Особое внимание уделим работе со светом, цветом и деталями, благодаря которым картина становится живой и наполненной настроением.

Художник, преподаватель Михаил Мишинский
Основатель онлайн школы творчества «Арткласс»
Сооснователь школы живописи "Изо проект Парта»
В далеком 1996 году родители отвели меня в ДХШ. Так было принято - отдавать детей учиться рисовать. Но, в отличие от своих одноклассников по «художке», я уже тогда принял решение, что живопись будет моей профессией.
После школы я пошел в колледж культуры, где получил профессию «Художник-мастер». Это место, где меня научили не только рисовать, но и вышивать крестиком, плести макраме, лепить и вырезать... В общем, все, что вы только можете представить в творчестве, было там мне передано опытными преподавателями.

Тариф Эконом:
- записи эфиров
- дополнительные референсы

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Без обратной связи. Доступ на 3 месяца

Курс о работе в гуаши с одним цветом: через светлые и тёмные переходы собираются форма, объём и глубина изображения
Главная задача — научиться работать одним тоном и получать сложное, реалистичное изображение. Вы поймёте, как количество белого и чёрного влияет на цвет, как менять его внутри одного пигмента и управлять всей работой через эти изменения.
Отдельный блок — фактуры. Вы передаёте воду, землю, скалы, траву, облака и архитектурные поверхности, меняя плотность слоя и характер мазка.
Вы освоите лессировку, плотное и полупрозрачное нанесение краски, научитесь сочетать их и вести работу от общего к частному.
Отдельно разбираются свойства гуаши: как меняется тон при высыхании и как это учитывать в процессе, чтобы держать работу под контролем.
В итоге вы напишете 7 пейзажей: с воздухом и глубиной, с туманной средой, с разными фактурами — от воды и травы до скал. В каждом задании своя задача: плановость, тон, фактура и работа с деталями.

Что вы изучите на курсе:

• Работа одним цветом
• Фактуры и материал
• Техники письма
• Тональная растяжка
• Воздушная среда
• Практика

Курс будет полезен для любого уровня знаний и опыта в живописи:

• Начинающим
  Курс подходит для знакомства с гуашью. Ограниченная палитра помогает сосредоточиться на тоне, форме и акцентах и быстрее понять логику работы с материалом.
• Продолжающим
  Подходит тем, кто не видит дальнейшего развития в материале. Курс даёт новые технические приёмы и помогает расширить выразительные возможности.
• Профессионалам
  Позволяет систематизировать работу с тоном, фактурой и акцентами. Даёт практику в ограниченной палитре и усиливает контроль над изображением.

Для обучения вам понадобится:

• акварельная бумага от 200 г/м²
• гуашь
• белила титановые
• английская красная
• железоокисная красная
• краплак красный
• охра
• коричневый
• чёрная краска
• плоские синтетические кисти
• круглые кисти разных размеров
• карандаш HB
• ластик
• малярный скотч
• палитра

Программа:

• Вводный урок. Материалы
  На первом уроке обсудим, какие материалы понадобятся для прохождения курса, рассмотрим техники работы с гуашью
• Розовый пейзаж
  Основной мотив: пейзаж
  Художественная задача: пространство
  Вы работаете в эскизной манере и передаёте атмосферу, воздух и глубину. Делаете акцент на переднем плане, дальний план ведёте мягче. Осваиваете разноплановость и распределение тональных отношений в пейзаже.
• Тюльпаны
  Основной мотив: цветы
  Художественная задача: форма
  Вы выстраиваете композицию и работаете с акцентом: насыщенный цвет остаётся только в бутонах. Осваиваете реалистичную передачу формы и фактуры лепестков, работаете с градиентами и фоном.
• Городской фонарь
  Основной мотив: город
  Художественная задача: тон
  Сначала закладываете общий фон, затем постепенно набираете тон. Передаёте туманность, воздух и глубину через тональные отношения. Учитесь видеть изображение через тон, а не через цвет.
• Горная река
  Основной мотив: пейзаж
  Художественная задача: фактура
  Передаёте разные поверхности: скалы, траву и воду. Осваиваете полупрозрачность реки, плотность склонов и разницу фактур через тон и характер мазка.
• Холмы
  Основной мотив: пейзаж
  Художественная задача: анализ
  Работаете с тональным анализом и детализацией. Через один цвет выстраиваете более точное изображение и приближаетесь к референсу. Осваиваете управление насыщенностью.
• Лодка
  Основной мотив: предмет
  Художественная задача: перспектива
  Разбираете перспективное сокращение и устойчивость формы. Используете разные техники: лессировку, плотные и полупрозрачные слои, поэтапно прорабатываете изображение.
• Улица
  Основной мотив: архитектура
  Художественная задача: перспектива
  Работаете со сложным ракурсом и сильными сокращениями. Осваиваете введение чёрного для усиления центра и управления вниманием. Строите изображение от светлого к тёмному.

Курс ведет Полина Абдулаева:

• Выпускница Санкт-Петербургского государственного академического института имени И. Е. Репина.
• Более 7 лет опыта преподавания живописи, рисунка, композиции и керамики.

Тариф без обратной связи (доступ на 3 месяца):

• 8 онлайн-уроков;
• 7 написанных работ.

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Формат участия: Премиальный художник

Для кого:
Для тех художников, кто чувствует себя ненужным, незаметным, непризнанным
У кого никак не получается распаковать свой изюм и силу
Для тех, кто только начинает или хочет начать рисовать
Для тех, кто ищет не только продаж, признания и мастерства, но и жаждет выйти на свой путь художника, в гармонии со своей глубинной сутью
На курсе вы освоите:
Старт

• Освоите азбуку создания своих авторских фактурных картин и начнёте творить
• Закупите основные материалы, которые позволят вам быстро стартовать в интерьерной фактурной живописи
• Начнёте распаковку своих талантов в живописи и свой личный «изюм» — как путешествие к себе, которое будет длиться весь курс
• Уберёте блоки, мешающие рисовать быстро и много, и начнёте рисовать легко

Основной курс

• Узнаете формулу интерьерной живописи и поймёте, почему она изначально задумана так, чтобы каждая картина была хитом продаж
• На практике освоите алгоритм создания картин-хитов. Узнаете, какие материалы и инструменты, оттенки, цветовые сочетания, техники, композиции, сюжеты и способы абстрагирования делают фактурную интерьерную картину хитом. Сможете сделать нейросети своим бесценным помощником
• «Оседлаете» волну творческого вдохновения и станете плодотворным художником: будете генерировать яркие идеи и воплощать их в жизнь
• Освоите работу с фактурой и цветом (в том числе с нуля) сразу на результат
• Распакуете свою глубину и многомерность и оформите их в понятную для зрителей структуру
• Научитесь понимать, какие современные тренды и потребности общества отражает ваше искусство, и создавать картины, актуальные и востребованные на арт-рынке
• Соберёте своё художественное ДНК: визуальный и смысловой язык — основу уникального и хитового авторского стиля. Сможете расти и эволюционировать, усиливая свой стиль
• Сформируете свою авторскую легенду — яркую историю художника — и авторское кредо
• Начнёте ярко проявляться в арт-мире и в соцсетях
• Сформируете свой образ художника в соцсетях (в т.ч. с помощью нейросетей) через систему постов и фото из проф. фотосессии
• Начнёте участвовать в выставках и вступите в художественные союзы, даже если раньше не рисовали; если уже участвуете — повысите статус и уровень
• С нуля соберёте портфолио, CV и Artist Statement; при наличии — прокачаете их для выхода в премиум-категорию
• Научитесь использовать нейросети: от идей и смыслов до документов, соцсетей и продающих площадок
• Стартуете в продажах или увеличите текущие в 2–3 раза, освоив 10+ простых стартовых способов
• Освоите 5+ дополнительных способов зарабатывать на творчестве помимо продаж картин
• Поймёте, кто ваши клиенты и как на них выйти
• Сможете получать постоянных клиентов и делать «вечные продажи»
• Поймёте, где влияете на цену, и настроите системный рост чека
• Разберёте модели дохода художника (галереи, дизайнеры интерьеров, прямые продажи, мерч, обучение, заказы и др.) и выберете свою
• Создадите свою арт-стратегию на ближайший год
• Проложите собственный путь художника — тот, к которому всегда стремились
• Станете частью сильного сообщества премиальных художников, включая региональные сообщества

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Работа с цветом в живописи не только про цвет, но и про форму и освещение. От них зависит, какие оттенки появляются на поверхности предмета и как они меняются в свете и тени.
Курс посвящён именно этому. В программе рассматривается устройство формы, распределение световых и теневых зон и принцип теплохолодности — один из базовых инструментов работы с цветом в живописи.
Отдельная тема курса — цвет в тени. На практических заданиях разбирается работа в контрсвете и ситуации, где именно теневые участки определяют структуру изображения.
В заключительной части внимание переходит к близким оттенкам. На примере белых и серых гамм рассматривается работа с небольшими цветовыми различиями и мягкими переходами.
Курс сочетает теоретические занятия и практические этюды. Теория сопровождается разбором произведений из истории искусства, а практическая часть помогает закрепить принципы в работе.

Программа курса

Теория теплохолодности
Первый теоретический урок задаёт основную логику всего курса: цвет рассматривается через форму предмета и освещение. Роман Круглов разбирает, откуда возникают тональные зоны, как плоскости предмета соотносятся с источником света и каким образом теплохолодность связана с объёмом.

Яблоко, теплохолодность
Практический этюд на закрепление первой темы. В работе с яблоком в среде внимание сосредоточено на объёме, форме и цветовых переходах внутри предмета. Задача — удержать тёплые света и холодные тени, проследить влияние среды и увидеть больше оттенков внутри привычной формы.

Теория контрсвета
Во втором теоретическом блоке курс переходит к ситуации, где в работе преобладают тени, а свет остаётся фрагментарным. Роман Круглов объясняет, как выстраивать живопись в контрсвете, почему тени требуют внимательного цветового анализа и как меняется приоритет в работе, когда основная нагрузка ложится именно на тёмные участки.

Пейзаж, цветные тени
Практическое задание к теме контрсвета строится на сюжете, где доминируют теневые массы. Основная задача — наполнить тени разнообразными оттенками и увидеть в них цветовую жизнь, а световые фрагменты решить более собранно и обобщённо.

Теория нюансировки
Третий теоретический урок посвящён сближённым отношениям и тонкому колориту. Здесь рассматриваются ситуации без ярко выраженного контраста: белое на белом, близкие по тону и цвету сочетания, мягкий источник света, нюансные переходы.

Букет, сближённые тона
Практический этюд на тему белого в живописи. В работе с букетом пионов в белой вазе на светлом фоне задача строится вокруг различения цвета и тона внутри близких отношений.

Рыбы, серые оттенки
Финальный этюд посвящён работе с близкими оттенками. В этом задании серый рассматривается как сложная цветовая смесь, а не как механическое соединение чёрного и белого.

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Вместе с Романом Кругловым мы записали курс, который особенно порадует поклонников классической живописи.
Техника старых мастеров — это трехступенчатый метод, который позволяет создавать просто удивительные работы. Если последовательно и внимательно пройти все этапы, то вы получите необычайно объемную и реалистичную картину с богатым колоритом. Этот метод изобрели фламандские живописцы XV века, но и сегодня он привлекает художников, работающих маслом.
На уроках курса вы сможете выполнить 4 работы в разных жанрах (пейзаж, натюрморт, ботаника) и познакомиться с техникой старых мастеров.

Программа

• Материалы
  На вводном занятии этого курса по живописи вы познакомитесь с Романом Кругловым, который расскажет о материалах, которые мы будем использовать на занятиях, и о трех этапах, из которых состоит техника старых мастеров.
• Техника старых мастеров
  Еще один теоретический урок. Преподаватель покажет работы разных художников и объяснит на примерах особенности техники старых мастеров, а также продемонстрирует ее возможности.
• Подготовка холста
  На этом практико-теоретическом уроке мы поговорим о том, как подготовить холст к работе и перевести на него рисунок с помощью кальки и угля.
• Роза
  Каждый практический урок этого курса разбит на три этапа, причем, между этапами работу необходимо хорошо просушить. Мы начнем с ботанического сюжета и последовательно (гризайль, тональный разбор, лессировка) напишем желтую розу.
• Пейзаж с деревьями
  На курсе мы напишем два пейзажа разной сложности и начнем с более легкого по задачам сюжета с деревьями. Вы повторите все этапы техники старых мастеров и научитесь показывать освещение и фактуры травы, деревьев и облаков.
• Многопредметный натюрморт
  Пишем классический натюрморт с драпировкой, хлебом и бутылкой, учимся показывать разные фактуры, говорим об освещении и закрепляем полученные ранее знания.
• Пейзаж с руинами
  Последним заданием курса станет сложный и интересный пейзаж с античными руинами. Здесь важно будет уделить чуть большее внимание тональным отношениям, поскольку колорит работы более светлый и легкий, чем в трех предыдущих уроках.

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Практический 5-дневный тренинг

Гиперреалистичная живопись по авторской технологии Арона Оноре «Реалистичное искусство»
Вы напишете свою картину — даже если никогда не держали кисть — и узнаете, как превратить это в профессию с высокими чеками.

За 5 дней вы напишете свою картину — даже если никогда не держали кисть — и узнаете, как превратить это в профессию с высокими чеками.

Этот тренинг для вас, если вы…

1 Никогда не рисовали
Начинаем с нуля, без заумных терминов — повторяете за Ароном.

2 Боитесь чистого листа
Страх исчезает уже на первом уроке — белый холст перестаёт пугать.

3 Хотите усилиться
Новая авторская техника, которая добавит вам экспертизы и уверенности.

4 Ищете антистресс
Рисование как медитация и радость — час для себя и своего удовольствия.

5 Мечтаете зарабатывать
Готовые схемы продаж и реальные ниши — превращаете хобби в доход.
…а ещё — для тех, кто хочет ВАУ-результат
Картину, от которой замирают гости. И гордость: «Неужели это нарисовал(а) я?»

5 пошаговых видеоуроков
Вы просто смотрите и повторяете за Ароном — и шаг за шагом, по авторской технологии «Реалистичное искусство», пишете гиперреалистичную картину. Видео можно ставить на паузу и работать в своём темпе.

- Готовим рабочее место — чтобы вы рисовали с первого дня
Видеоинструкция по рабочему месту: как удобно всё расставить, чтобы рука не уставала.
Чек-лист материалов — что именно купить, чтобы хватило на всю картину и не переплатить.
В итоге: всё готово, куплено только нужное — можно начинать

- Почему фон делает картину уникальной
Что рисуете
Из белого холста рождается фон, на котором картина не похожа ни на чью.
Переносим контур по копирке — точь-в-точь, осилит каждый.

- Маяки, по которым вы не заблудитесь
Что рисуете
Первые чёрные мазки — и картина сразу оживает, становится контрастной.
Быстро отделяем тёмное от светлого: цвет пока не важен.

- Почему тон важнее цвета
Что рисуете
Мягкие переходы кистью — двумя простыми способами.
Градиенты, от которых картина выглядит дорого.

- Почему одного цвета не существует
Что рисуете
Превращаем плоский мазок в живую фактуру одним приёмом.
Мелкие текстуры делают картину объёмной и дорогой.

- Раз, два, три… и картина готова
Что рисуете
Полупрозрачная краска по белой подложке — тычинки вспыхивают, как огонь.
Авторские брызги — финальный штрих, который делает «Балерину» только вашей.

- Финиш · ваша готовая «Балерина»
Через 5 уроков — авторская картина на стене и навык, который умеет приносить деньги: на холсте, на стенах и на заказах.

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Разберем, как создать яркие цвета на черном фоне. Также обсудим, как изображать размытые (нечеткие) предметы вокруг главного объекта.

1 урок. 22 минуты. Сделаем разметку. Начнем сразу создавать текстуры.
2 урок. 21 минута. Разберем как добиться яркости, даже если краски сильно прозрачные.
3 урок. 18минут. Создадим контрастность. Подредактируем мягкость окружения и завершим работу.

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

"Добро пожаловать на серию моих мастер-классов.
Порисуем несложные сюжеты легко и с удовольствием! Погрузимся в мир творчества и наработаем мастерство в рисовании!"

Преподаватель мастер-классов "Арт-экспресс" - АЛЁНА БРОВКО : Художник, архитектор, дизайнер и выпускница академии Арона Оноре.

"Я когда их записывала, старалась так, что бы сложность была по нарастающей, и могла где-то сказать, что сейчас делаем так, как в предыдущем (или в первом) уроке.

То есть серию мастер-классов можно поделить на 3 категории, уроки внутри которых взаимосвязаны между собой.

Программа:

Научимся рисовать шерсть в контражурном освещении. Еще потренируем размытый фон.

1 урок. 16 минут. Делаем разметку. Расставим стабильные данные.

2 урок. 19 минут. Продолжаем работать над картиной. Закладываем тени, начинаем создавать размытый дальний план, расскажу несколько разных способов, которые можно использовать в работе.

3 урок. 19 минут. Продолжаем работу над фоном. Еще больше смягчаем его. Начинаем создавать текстуры

4 урок. 37 минут. Научимся рисовать шерсть и мех. Разберем как сделать подсвеченную текстуру шерсти. Завершим работу.

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

"Добро пожаловать на серию моих мастер-классов.
Порисуем несложные сюжеты легко и с удовольствием! Погрузимся в мир творчества и наработаем мастерство в рисовании!"

Преподаватель мастер-классов "Арт-экспресс" - АЛЁНА БРОВКО : Художник, архитектор, дизайнер и выпускница академии Арона Оноре.

"Я когда их записывала, старалась так, что бы сложность была по нарастающей, и могла где-то сказать, что сейчас делаем так, как в предыдущем (или в первом) уроке.

То есть серию мастер-классов можно поделить на 3 категории, уроки внутри которых взаимосвязаны между собой.

Программа:

Разберем, как правильно смешивать цвета для создания нужных оттенков. Мы также научимся рисовать еловые веточки и шишки, обращая внимание на детали.

1 урок. 18 минут. Разберем что такое физическое и оптическое смешивание цвета. Подберем цвет фона. Сделаем разметку.

2 урок. 27 минут. Нанесем первый красочный слой

3 урок. 23 минуты. Сделаем текстуры.

4 урок. 20 минут. Завершаем работу над картиной. Добавляем контрастности и еще больше объема.

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...